К 90-летию со дня рождения композитора Альфреда Шнитке.

 

24 ноября исполнится 90 лет со дня рождения выдающегося композитора второй половины XX столетия Альфреда Шнитке. Его имя – символ отечественного музыкального авангарда. Музыка А. Шнитке отражает сложность и противоречивость современного мира, в котором смешалось всё – добро и зло, жизнь и смерть, возвышенное и вульгарное, вера и цинизм.

Сам А. Шнитке называл себя «немецкий композитор из России». Он родился на Волге, где издавна селились немцы, предки его пришли в Россию из Германии в XVII веке.

Альфред был старший ребёнок в семье. Помимо него в семействе Шнитке родилось ещё двое детей, сын и дочь. Все дети с детства знали два языка, русский и свой родной немецкий. Родители уделяли пристальное внимание изучению именно своему родному языку, так как они общались дома только на немецком.С ранних лет Альфред увлёкся занятиями музыкой. После окончания войны, в 1946 году, его отец как военный журналист был направлен в командировку в Вену, и именно в Австрии мальчик начал брать уроки игры на фортепиано у пианистки Шарлотты Рубер, а также самостоятельно научился играть на аккордеоне, который в качестве премии выдали отцу.

Вернувшись через несколько лет в Россию, семья поселилась в Подмосковье. Занятия по фортепиано не возобновились, но желание сочинять и играть не оставляет Альфреда. Он самостоятельно изучает книги по теории, гармонии, форме, но одному разобраться в музыкальной науке слишком трудно. В 1949 году Альфред поступает в музыкальное училище имени Октябрьской революции на хоровое отделение. Огромное влияние на становление будущего композитора оказал яркий музыкант, прекрасный преподаватель фортепиано В. М. Шатерников, который стремился увлечь и развить своих учеников не только пианистически, но и общемузыкально.

В 1953 году А. Шнитке с отличием окончил училище и поступил в Московскую консерваторию на композиторский факультет в класс профессора Е.К. Голубева. У него же позднее он занимался в аспирантуре.

В консерватории Шнитке попал в атмосферу профессиональных занятий, общений и контактов. Огромное влияние на студентов теоретико-композиторского факультета тех лет оказало Научное студенческое общество (НСО). Его возглавлял тогда Эдисон Денисов. На собраниях НСО прослушивались в записи или исполнялись сочинения XX века, написанные в разных стилях. Шнитке увлёкся музыкой западного авангарда. Но поиск новых музыкальных средств не был для него самоцелью, композитор ставил перед собой высокие нравственные задачи. Так, дипломной работой А. Шнитке в консерватории стала оратория «Нагасаки» о страшных событиях 1945 года, когда американцы сбросили атомные бомбы на японские города Хиросиму и Нагасаки. Это яркое эмоциональное сочинение, воплотившее ужасы атомного взрыва и его последствий.

В консерватории Альфредом Шнитке было написано много сочинений. Но очень требовательный к себе музыкант включил в каталог своих сочинений из раннего периода только Первый скрипичный концерт и Концерт для фортепиано с оркестром.

С 1961 года Шнитке преподаёт композицию, инструментовку и чтение партитур в Московской консерватории, в которой он работал вплоть до 1972 года.

Музыка Шнитке отличается от произведений большинства композиторов того времени. Он использовал редкий метод алеаторики для написания многих своих музыкальных произведений. Подобный подход написания музыки развивался в противовес строгим, устоявшемся традициям. Произведения Шнитке предполагали неопределённую случайную последовательность разных элементов музыки. В его композициях быстро сменялись ритм, тембр, динамика. Выстроенная в произведении гармония резко меняла форму, приобретая новые штрихи. Можно сказать, что для его творчества не было жанровых или стилистических ограничений. А. Шнитке создал новое направление в музыке – «полистилистику» - сочетание в одном произведении разных стилей.

 

Одним из ярких примеров такого произведения является написанная в 1974 году Первая симфония. Зрители смогли услышать это произведение в Нижнем Новгороде, под руководством дирижёра Г. Рождественского. Столь радикальное произведение не рискнула исполнить ни одна филармония Москвы и Петербурга.

Новые грани своего дарования Шнитке раскрыл в период «ретро», «новой простоты», наступивший в европейской музыке в 70-х годах. Для композитора это был период духовных поисков, этап синтеза лирического и мелодического начал в музыке. Почувствовав ностальгию по выразительной мелодии, он создал лирико-трагические «Реквием», Фортепианный квинтет, Гимны для камерных ансамблей, в которых отразился интерес композитора к православной духовной музыке.

В 1970-е годы Шнитке начал писать музыку к кинофильмам. Среди наиболее известных фильмов – «Белорусский вокзал», «Агония», «Мастер и Маргарита», «Маленькие трагедии», «Восхождение», «Сказ про то, как царь Пётр арапа женил» и др. (около 60 фильмов).

Музыка Шнитке украсила мультфильмы А. Хржановского – «Бабочка», «Стеклянная гармоника» и знаменитую трилогию по рисункам Пушкина.

Свою первую Государственную премию РСФСР Шнитке получил не за свои симфонии, оратории и концерты, а именно за музыку к мультфильмам.

В 80-е годы к композитору приходит всемирное признание. Его произведения исполняют крупнейшие музыканты – Г. Рождественский, Ю. Башмет, М. Ростропович, В. Крайнев и другие.

В конце 1980-х годов Альфред Шнитке получает стипендию Научно-исследовательского института в западном Берлине и переезжает в Германию, где он преподаёт композицию в Гамбургском институте музыки и театра.

Композитор много и плодотворно работает. Главной темой творчества является выражение нового ощущения бесконечности времени и бессмертия духовной жизни.

Перенапряжение от работы привело к катастрофическому срыву здоровья А. Шнитке. Композитор перенёс три инсульта, последние годы он провёл парализованным в инвалидной коляске (двигательные функции сохраняла только левая рука), не мог говорить. И в таком состоянии Шнитке написал свою последнюю Девятую симфонию!

В 1998 году композитора не стало, он похоронен на Новодевичьем кладбище в Москве.

Альфред Шнитке оставил большое наследие. Из-под его пера вышли более 200 произведений, среди которых три оперы, три балета, девять симфоний, циклы под названием «Concerto Grosso», концерты для различных инструментов, вокальные и хоровые произведения, камерные и фортепианные сочинения, электронная музыка и музыка для театра и кино.

Его уникальная музыка отличается яркой индивидуальностью. В ней есть особое притяжение, она недоступна, как небо, и также близка, как звезды на нем. С каждым годом музыка Альфреда Шнитке всё меньше принадлежит своему времени и всё больше – вечности.

А. Шнитке «Полёт» из к/ф «Сказка странствий»

Мультипликационный фильм-притча «Бабочка».  В мультфильме не произносится ни одного слова, звучит лишь музыка А. Шнитке.