Ежегодно один из дней октября или ноября становится международным праздником, посвящённым балету. В этом году Всемирный день балета отмечается 26 октября.

До 2014 года у артистов балета не было собственного профессионального праздника, они отмечали Международный день танца (29 апреля). Традиция отмечать Всемирный день балета берет начало в Великобритании. В Ковент-Гардене, одном из районов Лондона, родилась идея необычной популяризации балета – как особого вида хореографического искусства. В залах Королевского театра поставили видеокамеры и провели прямую трансляцию репетиций через интернет и социальные сети. Акция оказалась настолько успешной, что первый же день собрал свыше полумиллиона просмотров! Вскоре проведение этой акции стало ежегодным, и к Королевскому театру присоединились балетные труппы ведущих театров мира: Московского Большого театра, Австралийского балета Мельбурна, Монако, Амстердама, Сан-Франциско, Национального балета Канады в Торонто.

В обычные дни закулисье балетного искусства покрыто тайной: зрители видят только конечный результат – яркие, красочные, тщательно подготовленные постановки. Но во Всемирный день балета любой желающий может заглянуть за декорации крупнейших театров: более 50 ведущих мировых балетных команд показывают свои репетиции и занятия на бесплатной прямой трансляции. 

Для многих это становится возможностью окунуться в настоящий мир балета, увидеть и понять, что выход на сцену – это итог ежедневной многочасовой работы, тяжёлого труда, неимоверных усилий, стараний и любви к своему делу. Та красота, порыв и чувственность, выраженные в танце, которые мы наблюдаем на сцене, – плод труда танцоров, балетмейстеров, хореографов. Мгновения на сцене превращают артистов балета для зрителя в небожителей, далёких от реалий повседневности.

Балет – это музыкально-театральный жанр, в котором тесно переплелись несколько видов искусств. Музыка, танец, живопись, драматическое и изобразительное искусство объединяются между собой, выстраивая слаженный спектакль, разворачивающийся перед публикой на театральной сцене.

В переводе с итальянского, слово «балет» означает – «танцую». Первое упоминание о балете относится к XV веку. Сохранились сведения, что придворный учитель танцев Доменико да Пьяченца предложил для очередного бала объединить несколько танцев, написав к ним торжественный финал и обозначив, как балет.

Однако, сам жанр возник немного позднее. Точкой отсчета признан 1581 год, именно в это время в Париже композитор и хореограф Бальтазарини поставил свой спектакль на основе танца и музыки. В XVII веке, популярность получают смешанные представления (опера-балет).  При этом, большее значение в таких постановках отводится именно музыке, а не танцу. Лишь благодаря реформе балетмейстера из Франции Жан Жоржа Новерра жанр приобретает классические очертания со своим «хореографическим языком».

Несмотря на итальянское происхождение, балет получил невероятное распространение в Российской империи. Более того – российские балетные труппы были настолько популярны, что считались эталоном. Русские танцовщицы внесли в танец выразительность и одухотворенность. «Душой исполненный полет» - так вдохновенно называл балет А. С. Пушкин.

Сегодня балет принимает разные формы и стили, его правила чуть менее жесткие, чем в прошлом. Костюмы различаются в зависимости от творческого замысла авторов, а классическая музыка больше не является обязательным жанром музыки балетного спектакля. Балет дал жизнь новым танцевальным формам, таким как современный, лирический, современный и неоклассический танец.

Но, как и прежде, этот удивительный, прекрасный вид искусства, сотканный из музыки и танца, никого не может оставить равнодушным!

Фрагмент из балета А. Адана «Жизель» (С. Захарова, С. Полунин)